Статуэтка Будды сидит перед телевизором, в котором показывают ту же самую статуэтку: Будда поглощен изображением самого себя. Так выглядит едва ли не самая известная работа Нам Джун Пайка — основоположника видеоарта, который вырос в Корее и стал суперзвездой в Америке. В начале карьеры Пайк пробовал многое, но однажды он купил одну из первых моделей любительских видеокамер и так нашел свой путь художника. Он взял на вооружение новые технологии и с их помощью стал ломать привычные представления об искусстве. Многое из того, с чем экспериментировал Пайк, от потока образов до иммерсивности, позже поступательно станет языком MTV, интернета и новых медиа.

В этом фильме история Нам Джун Пайка подана в широком контексте арт-сцены и поп-культуры. Тут есть записи его совместных перфомансов с Джоном Кейджем, параллели между его работами, рекламой Coca Cola и клипами Принса, а одним из комментаторов выступила Марина Абрамович. Но солирует все же сам Пайк: голос за кадром читает его манифесты. При всем увлечении технологиями Пайк считал, что они всего лишь инструмент, который не должен подминать человеческое: художник, умерший в 2006 году, определенно предвидел будущее.

После сеанса состоится лекция «Искусство и технологии. Как развивался локальный медиа-арт».

Вход — по регистрации.

К сожалению, регистрация на событие уже закрыта, ведь количество мест в лектории ограничено. Но возможно придут не все, кто записался — так часто бывает. К сожалению, мы узнаем об этом только на событии. Если у вас уже есть билет на фильм, но нет регистрации, все равно спуститесь в лекторий после показа и уточните наличие мест у волонтеров. Однако в первую очередь места займут люди, которые регистрировались.

Одна из главных заслуг Нам Джун Пайка в том, что он смог использовать новые технологии как инструмент художественного высказывания. После просмотра фильма о герое медиа-арта узнаем, как этот вид искусства развивался в локальном контексте, начиная еще с СССР. Посмотрим и проанализируем работы разных российских авторов, от с видео-арта на VHS-кассетах произведений, созданными на экранах смартфонов и в виртуальной реальности, с использованием нейросетей, big data и других инноваций. И обсудим, зачем вообще художникам быть на острие технологического прогресса.

Спикер:

Катя Умнова, медиахудожница, куратор курсов «Интерактивный дизайн» и «Медиаарт» в Школе Дизайна ВШЭ